你是不是也好奇，那位满脑袋红发、作品全是圆点的“怪婆婆”草间弥生，到底有啥魅力？🤔 她的画看起来简单，为啥能卖到天价？一部名为《草间弥生之最爱》的纪录片，或许能带我们走近这位传奇艺术家。
🎨 草间弥生是谁？她为啥被称为“圆点女王”？
草间弥生（Yayoi Kusama）是日本国宝级前卫艺术家，今年已经九十多岁了。她最著名的标志就是那些无限重复的圆点（Polka Dots）🎯。她自称“前卫艺术家”，而非常被归类她的“波普艺术家”。
纪录片《草间弥生之最爱》由松本贵子执导，2008年上映。它用一年多时间贴身记录了草间弥生的创作日常和生活片段。影片展示了她是如何一点一点在巨大画布上填满那些圆点和网状线条的，那种专注和耐心，真的让人佩服。
草间弥生对圆点的迷恋，据说可能源于她的童年。一种说法是，她自幼患有神经性视听障碍，眼前会出现幻觉，看到的世界仿佛隔着一层斑点状的网。另一种更令人心碎的说法来自她亲密合作者的叙述：她母亲曾虐待她，身上留下的瘀伤成了圆点的初始意象。艺术成了她表达和释放的出口。
😵 艺术如何成为她的“救命稻草”？
草间弥生的一生并非一帆风顺。她曾深受精神疾病困扰，甚至多次尝试自杀。她曾直言：“如果不是艺术，我早就自杀了。”
艺术于她，是锚定在世间的力量，是自我救赎的方式。纪录片里，她日复一日地在精神疗养院和工作室之间往返，几乎将所有时间和精力都投入创作。即使在战火或极端困难的情况下，她也坚持作画。绘画对她而言，是“将我系在世界之中的锚”。
😄 她真的“自恋”吗？怎么看她的自信？
看这部纪录片，很多观众都会注意到草间弥生一个显著的特点：她经常由衷地赞美自己的作品😄。她会对着刚完成的画作惊叹“画得太好了！”“真是杰作！”，甚至直言“我是天才”。
有人初看会觉得这是“自恋”。但深入了解后，许多人会觉得，这种对自己才华的极度确信和热爱，或许正是支撑她克服重重困难、持续创作的重要动力。正如她所说：“任何艺术家都必须相信自己的作品是最出色的，否则根本无法继续下去。”这是一种近乎本能的创作信念。
📺 纪录片里有哪些难忘的瞬间？
《草间弥生之最爱》捕捉了许多生动且珍贵的瞬间：
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“Love Forever”系列的创作：纪录片记录了她以近80岁高龄，耗时一年半创作大型组画“Love Forever”的过程。创作极其耗费心力，她甚至边画边说“下辈子再也不做画家了”，但转而又说“来世还想做画家”，展现了她对艺术近乎宿命般的挚爱。
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签名的专注：在她为自己的数十张丝印作品签名时，每签完一张，别人拿起画，她总要争取再多看一眼，然后像第一次见到那样，对自己的每幅画作赞叹一番。那份珍惜和喜悦，非常真挚。
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“宇宙啊，请等等我”：纪录片中，草间弥生多次流露出对时间的渴望和对生命的留恋。她会说“宇宙啊请等等我，请再给我一些时间”。这句话深刻表达了她渴望继续创作、表达未尽思想的心情。
🤷 如何看待她的争议？
草间弥生并非没有争议。例如，她曾对村上隆等艺术家表达过轻视。但她对自己的艺术道路和理念非常坚定和清晰。
👍 这部纪录片值得看吗？哪里能看到？
如果你对以下内容感兴趣，这部纪录片就值得一看：
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✅ 现代艺术，尤其是草间弥生独特的艺术世界。
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✅ 传奇人物的生平故事，看个人如何凭借热爱与坚持克服困境。
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✅ 感受艺术创作背后的精神力量与对生命的思考。
关于观看平台，你可以尝试在豆瓣电影等平台搜索《草间弥生之最爱》（或英文名《Kusama: I Love Me》），查看最新的正版播放源。部分艺术类或纪录片专题网站也可能引进。
💡 个人观点与建议
看完《草间弥生之最爱》，我最大的感受是：极致的热爱和专注，真的能照亮甚至拯救一个人。 草间弥生用她的一生印证了这一点。
她那些重复的圆点，初看可能简单，但了解其背后的故事后，你会感受到一种强大的生命力。它关于秩序与混乱、无限与有限、恐惧与治愈。
📌 建议：看这部纪录片时，不妨先暂时放下对艺术“好坏”的评判，试着去感受草间弥生那个用圆点构建的独特宇宙，以及她通过艺术与自身和解、与世界对话的努力。你可能会得到超越艺术本身的启发。
