有没有想过，一部几乎没有戏剧冲突的电影，凭什么能拿下柏林电影节最佳处女作奖？🤔 当六岁的小女孩弗里达，因为母亲突然离世而被送到乡下舅舅家生活，这个看似简单的故事背后，藏着怎样细腻的情感波澜？今天云哥就带大家一起来看看这部西班牙电影《九三年夏天》，看看它到底有什么魅力！
🎬 电影基本信息与背景故事
《九三年夏天》是西班牙女导演卡拉·西蒙·皮坡的电影处女作，于2017年2月11日在柏林电影节首映，同年6月30日在西班牙正式公映。这部电影特别在哪里呢？它其实是导演本人童年经历的真实再现。
故事发生在1993年的西班牙。小女孩弗里达的母亲因艾滋病去世，外公外婆无力照顾她，于是她被送到巴塞罗那郊外的乡下，与舅舅、舅妈和他们的女儿安娜一起生活。影片就是用一种极其细腻的镜头语言，记录了弗里达如何在这个新环境中，从排斥、试探到逐渐接纳和融入的过程。
影片获得了不少国际认可：
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荣获第67届柏林国际电影节GWFF最佳处女作奖
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被选为第90届奥斯卡金像奖最佳外语片的西班牙参赛作品
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在第32届戈雅奖上获得最佳新人导演等奖项
👧 儿童视角与表演：如何让小孩演得如此真实？
《九三年夏天》最让人惊叹的，莫过于两位小演员浑然天成、不事雕琢的演出。导演卡拉·西蒙面试了近一千个小女孩，最终凭借直觉选中了莱娅·阿蒂加斯扮演弗里达，而扮演表妹安娜的保拉·罗伯斯当时也只有四岁。
拍摄时，导演鼓励小演员们进行“自发性表演”，甚至有意识地让孩子们感觉不到他们是在拍电影。这种方法带来了惊人的效果——你能看到：
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弗里达对安娜那种既嫉妒又渴望接近的复杂情感
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弗里达通过闯祸、炫耀来试探大人爱的底线的微妙心理
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两个孩子之间纯真又充满张力的互动，几乎让人忘记这是在表演
有影评人甚至认为，没有这两位小演员出色的演出，就没有这部电影。她们的表演如此自然，以至于你会觉得自己不是在观看一部电影，而是在窥视某个家庭真实的夏日生活。
🎥 视觉语言与叙事风格：慢电影如何触动人心？
《九三年夏天》的叙事风格很特别——它几乎没有强烈的戏剧冲突，没有大哭大闹的场面，甚至没有直接解释弗里达母亲死亡的细节。导演采用了许多沉默的长镜头和旁观式的观察视角。
这种“慢电影”风格是怎么做到打动人的呢？
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通过细微的日常细节积累情感：比如弗里达偷偷测试舅妈是否还有呼吸；她认真系好鞋带准备离家出走，却因为天黑而却说“我明天再走”
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利用自然环境和氛围烘托情绪：西班牙夏日的阳光、树林、虫鸣，不仅提供了美丽的画面，更映衬出弗里达内心的孤寂与思念
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克制的情感表达反而更有力量：影片最大的情感爆发出现在结尾，当弗里达终于放下戒备，在玩耍中突然大哭起来，所有积压的情绪在这一刻释放
这种叙事风格让观众不是被动接受情感冲击，而是主动代入和感受弗里达的内心世界，仿佛重温自己童年时的那些敏感、不安与渴望。
🌟 主题深度与隐喻： beyond一个简单的成长故事
虽然表面上是关于一个孩子适应新环境的故事，《九三年夏天》其实探讨了更深层的主题。
如何看待死亡与失去是影片的一个重要维度。弗里达太小，还不能完全理解死亡的终极意义，但她能感受到“失去”带来的空洞和不安。影片通过她与森林中神像的交流（外婆曾说神像是她与去世妈妈联系的纽带），展现了一个孩子如何用自己的方式处理悲伤和思念。
影片还微妙地触及了艾滋病污名化的社会现实。虽然从未直接说明，但通过其他家长对孩子与弗里达一起玩耍的担忧、餐桌上的暗示性对话，观众能感受到当时社会对艾滋病患者的恐惧和歧视。
什么是家庭？血缘关系是否唯一决定亲情？ 这也是影片探索的问题。弗里达最终发现，家庭不仅仅基于血缘，更基于日常生活中的相互关怀、耐心和理解。舅妈玛尔佳的努力和包容，舅舅埃斯特维的温柔，表妹安娜无条件的爱，共同为弗里达构建了一个新的情感归宿。
💞 情感共鸣：为什么我们能感同身受？
《九三年夏天》之所以能打动那么多观众，可能是因为它触动了我们内心深处的一些共同记忆和情感。
也许你没有经历过弗里达那样的失去，但你可能也曾：
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小时候因为害怕被忽视而故意闯祸来引起大人注意
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在新环境中感到不安和戒备，不知道如何表达自己的需求
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渴望被爱却又害怕受伤，于是先表现出拒绝和冷漠
影片最动人的地方在于，它展示了人类情感的复杂性和恢复力。弗里达的“任性”和“恶意”并非因为她是个坏孩子，而是因为她无法用语言表达的伤痛和恐惧。而新家庭的包容和爱，最终让她能够放下戒备，接受失去，也接受新的开始。
就像有影评人说的：“内心充实的人才敢承认失去，被爱的人才敢在人前哭出声音，因为确信会有人来安慰，会有人来拭去眼泪。”
📽️ 观影建议与个人心得
那么《九三年夏天》到底值不值得看呢？云哥觉得：
如果你喜欢节奏缓慢、需要耐心品味的艺术电影，那么这部作品会给你带来丰富的回报。它的美不在于情节的曲折，而在于细节的积累和情感的微妙变化。
如果你对儿童心理学或家庭教育感兴趣，这部电影提供了一个宝贵的观察窗口。你可以看到孩子如何应对创伤，以及成人如何用耐心和爱帮助孩子愈合伤口。
调整好观影预期很重要——这不是一部提供简单答案或强烈情感冲击的电影。它更像一幅细腻的工笔画，需要你静下心来慢慢欣赏和体会。
我个人认为，《九三年夏天》的伟大之处在于它尊重儿童的复杂性和完整性。弗里达不是一个单纯无辜的受害者，也不是一个完全叛逆的麻烦制造者——她是一个真实的孩子，有着矛盾的情感、自私和慷慨的瞬间、脆弱和坚韧并存的复杂人格。
导演卡拉·西蒙没有美化自己的童年，而是勇敢地展示了其中的黑暗和困惑，这种诚实使得影片最终的情感突破更加真实和有力。它让我们想起：爱不是简单地提供衣食住行，而是看到一个人完整的存在，并依然选择理解和包容。
最终建议：找一个安静的下午或晚上，放下手机，准备好进入1993年的那个夏天，体验一段缓慢而深刻的情感旅程。你可能会想起自己的童年，可能会想到如何更好地理解和爱身边的孩子——或者只是被一种纯粹的电影艺术所感动。
